Die Masterclass hilft dabei, eigene Drehbuchideen zu optimieren und mithilfe von zwei Präsentationsformen darzustellen: dem Pitch und dem Exposé.

Eine 3-seitige Drehbuchskizze wird entwickelt und durch die anderen Teilnehmer „gespiegelt“ – d.h. die Teilnehmer lernen zu ihrem eigenen Vorteil, andere Stoffe konstruktiv zu kritisieren und für sie Lösungsmöglichkeiten zu entwickeln.

Besonderes Augenmerk gilt hierbei der Hauptfigur, der Wahrung der Perspektive und Ansätzen für einen „Character-arc“, d.h. einer glaubhaften Charakterentwicklung. Damit verknüpfen sich ein guter Grundkonflikt und das sog. „Theme“. Letzteres ist nicht zu verwechseln mit dem landläufigen „Thema“, sondern stellt die Erörterung eines komplexen Sachverhalts aus unterschiedlichen Blickwinkeln dar. Auch das „Setting“ und Ansätze einer dramaturgischen Struktur (daily routine, point of attack, mid-point und III. Akt) werden entwickelt.

Am Ende stehen ein Pitch und ein optimiertes Exposé.

- Von der hölzernen zur glaubhaften, dreidimensionalen Figur: Soziologie, Physis und Psyche als Kategorien
- Character arc: quasi-therapeutisches Verändern zum Besseren einer Figur
- Konflikte: Treibstoff der Narrative
- Der Maßstab und die Konsistenz sind entscheidend: das Setting
- Das Theme: unterhaltende Erörterung eines psycho-philosophischen Dilemmas
- Struktur: eine Achterbahnfahrt für das Publikum
- Was ist für einen erfolgreichen Pitch zu beachten?